Start   │   Antológiák   │   Bibliográfia   │   Link  
Prva stranica predmeta


Autori

Pesnici
Vasko Popa
Miodrag Pavlović
..........................
Branko Milkovič
Stevan Raičković

 

Prozaisti
Danilo Kiš
Milorad Pavić
......................
Borislav Pekić
Slobodan Selenić
Dragan Velikić
Svestislav Basara

 

Antologija

Poezija moderne
i modernizma


Literatura

Milosevits Péter:
A szerb irodalom rövid története


Milosevits Péter
A szerb irodalom története
Budapest
Nemzeti Tankönyvkiadó
1998. 389–521.


Petar Milošević
Poezija apsurda (Vasko Popa)
Beograd
Službeni glasnik
2008

Deretić, Jovan:
Istorija srpske književnosti,
(adekvatna poglavlja)

 

Újabb szerb irodalom BMA-SRBD-236

 

Stevan Raičković

(1928–2007)

Život

Rođen je u Neresnici (kod Kučeva), škole pohađa u Senti, Kruševcu, Smederevu i Subotici (ovde maturira), studira na Filozofskom fakultetu u Beogradu. Od 1945. do 1959. radi kao saradnik literarne redakcije Radio Beograda, do 1980. je urednik u izdavačkom preduzeću „Prosveta”. Umro je u Beogradu.

Stvaralaštvo

Lirski pesnik u klasičnom značenju te reči: pisao je intimnu ispovednu liriku.

Nastupa na prelazu 1940-ih i 1950-ih godina (prva zbirka: 1950). Njegova subjektivna i tiha lirika odudara od politički angažovane i bučne poezije socijalističkog realizma (slavljenja ratne pobede i nove izgradnje).

Raičković u modernom duhu obnavlja ispovednu lirsku tradiciju, predstavlja kontinuitet pevanja o večnim temama lirike: o prirodi, o ljubavi, o prolaznosti, o životu i o smrti.

Objavio je dvadesetak zbirki pesama, više pesničkih knjiga za decu i prevode iz svetske poezije.

Njegova najzapaženija zbirka je Kamena uspavanka (1961), a jedna od njegovih najpoznatijih pesama je ona po kojoj je ta zbirka dobila svoj naslov.

„KAMENA USPAVANKA”

Uspavajte se gde ste zatečeni
Po svetu dobri, gorki, zaneseni,
Vi ruke po travi, vi usta u seni,
Vi zakrvavljeni i vi zaljubljeni,
Zarastite u plav san kameni
Vi živi, vi sutra ubijeni,
Vi crne vode u beličastoj peni
I mostovi nad prazno izvijeni,
Zaustavi se, biljko, i ne veni:
Uspavajte se, ko kamen, neveni,
Uspavajte se tužni, umoreni.
Poslednja ptico: mom liku se okreni
Izgovori tiho ovo ime
I onda se u vazduhu skameni.

Naslov postaje jasan tek nakon upoznavanja celog teksta, kao što i sam tekst postaje jasan tek postepeno – sve jasniji – tokom napredovanja u njemu. Na kontinuirano čitanje nas podstiče i rečenička struktura pesme: prve tri strofe su jedna rečenica, pa je logično da sa donošenjem zaključaka o značenju i smislu sačekamo dok stignemo do kraja.

Tada pak već znamo sve i sve nam je jasno (barem ono suštinsko): govornik pesme izriče svoju želju da se zaustavi tok prolaznosti. U tom svetlu postaju jasni delovi naslova: kamen i san su načini (ili samo simboli?) trajnosti. Kamen je oličenje neprolaznog (tvrd je i trajan), a san je (valjda) stanje u kojem je moguće i ono što je na javi nemoguće: zaustavljanje trena, savladavanje prolaznosti i dosezanje večnosti.

U prvoj strofi kamen još nije spomenut, reč je samo o snu („uspavajte se”):

Uspavajte se gde ste zatečeni
Po svetu dobri, gorki, zaneseni,
Vi ruke po travi, vi usta u seni,
Vi zakrvavljeni i vi zaljubljeni,
 Ali druga strofa već počinje slikom u kojoj se san spaja sa kamenom:
Zarastite u plav san kameni
Vi živi, vi sutra ubijeni,
Vi crne vode u beličastoj peni
I mostovi nad prazno izvijeni,

 a vizija „plav san kameni” stoji neposredno ispred motiva život i smrt („Vi živi, vi sutra ubijeni”).

Prolaznost je ovde shvaćena kao tragedija neminovnog uništavanja svega što postoji, pa je zato radikalna i želja da se to zaustavi.

Suština prolaznosti je smrt, a pesma govori o želji savlađivanja smrti.

Ali ako još jednom – pažljivije – pročitamo prve tri strofe, primetićemo da je reč o nečem što je šire i od smrti; jer smrt vezujemo za živa bića, a prve tri strofe nabrajaju i druge elemente: crne vode, mostove, biljke, nevene – a sve to zajedno daje širinu jedne panteističke vizije, sliku sveopšteg kosmičkog postojanja. Borba protiv prolaznosti vodi se u tim dimenzijama.

A onda, četvrta strofa jednim zaokretom daje poentu: lirski subjekt odjednom progovara u prvom licu jednine, čime stavlja sebe u centar panteističke vizije i sve ono što je rekao u odnosu na široke dimenzije, sada sužava na sebe.

Da li takvim završetkom pesnik banalizuje temu ili taj završetak ima drugačiji efekat?

Zaključnu funkciju četvrte strofe naglašava i njena prva reč: „poslednja ptico”; nije sasvim jasno u kom smislu je ta ptica „poslednja”. Nudi se asocijacija na apokalipsu, ali na onu njenu – biblijsku – verziju, u kojoj apokalipsa nije samo smak ovoga sveta nego i proricanje novog, boljeg i večnog života u kojem nema prolaznosti i smrti. Obraćanjem „poslednjoj” ptici pesnik kao da traži svoje mesto u toj velikoj viziji.

Forma i stil

Pesma je napisana u jednom od klasičnih poetskih oblika: u sonetu. Sonet je ostvaren besprekorno, čak i stih odgovara originalnom obrascu u jedanaestercima (ovde su dati u verziji 5 + 6).

Specifično je, međutim, rimovanje, jer je kroz celu pesmu sprovedena jedna ista rima, vrlo čista, dvosložna („eni”):

Uspavajte se gde ste zatečeni
Po svetu dobri, gorki, zaneseni,
Vi ruke po travi, vi usta u seni,
Vi zakrvavljeni i vi zaljubljeni,
Zarastite u plav san kameni
Vi živi, vi sutra ubijeni,
Vi crne vode u beličastoj peni
I mostovi nad prazno izvijeni,
Zaustavi se, biljko, i ne veni:
Uspavajte se, ko kamen, neveni,
Uspavajte se tužni, umoreni.
Poslednja ptico: mom liku se okreni
Izgovori tiho ovo ime
I onda se u vazduhu skameni.

Realizacija rimovanja je bravurozna: u 14 stihova 9 puta imamo gramatičku rimu: 6 puta imamo jednu (zatečeni, zaneseni, zaljubljeni, ubijeni, izvijeni, umoreni) i tri puta drugu (veni, okreni, skameni), ali one su – sa dva izuzetka – tako udaljene jedna od druge da se i ne primećuje da su to gramatičke rime.

Ta skroz istovetna čista rima čini, onda, jako upadljivim onu jedinu nerimovanu reč na kraju pretposlednjeg stiha, koji se (plus) i po broju slogova razlikuje od ostalih (on je deseterac).

Time se ističe poenta: prelaženje na govor u prvom licu jednine i sužavanje fokusa na onu ličnost koja govori u pesmi.

Sumarno: u ovoj pesmi se očituju sve bitne karakteristike poezije Stevana Raičkovića: subjektivna, ispovedna lirika u tradicionalnoj formi ali sa svežim i originalnim elementima, slikovitost i simboličnost, ali ne maglovita nego jasna – mada ne jednostavna – sadržina, izražena u melodičnom i ritmički savršenom stilu.